活動期間，來自俄羅斯、白俄羅斯和黎巴嫩等多個國家的設計師、建筑師和工程師展示了三十余個利用燈光和創(chuàng)新技術制作的藝術品。

▲ 作品《A♥B》

▲ 作品《Human tile》

　　此次活動是第四屆國際燈光裝置、視頻藝術和視頻制圖比賽的一部分，目前在官網上仍處于投票階段，比賽結果將于9月公布。

　　下面，來看一看此次燈光藝術節(jié)帶來了怎樣藝術與科技相融合的視覺盛宴。

　　《火球》

　　這一裝置象征著核心，它散發(fā)著溫暖，并邀請觀眾與之“對話”。燈光設備中配備了交互式傳感器，當人們接近時，它會發(fā)出更亮的光。如果人們攜起手來，圍繞核心構成一個圈，那么“火球”就會以最大的亮度爆發(fā)，體現出了人們團結的力量。

　　《燈塔》

　　《燈塔》裝置是一個30米高、帶有耀眼激光的柱形。它的頂部就像一團交織在一起的線，這些光線不斷變化著。這一作品旨在為夜晚在公園的游客提供一個參照點，包括物理的和隱喻的兩種層面上的含義。

　　設計師Denis Oding這樣說道：“燈塔是希望和正確方向的象征。當恐懼和懷疑降臨，聯系被打破，地標丟失時，你需要觸摸光明�！�

　　《溪流》

　　如果一個人成為數字系統(tǒng)的一部分，會發(fā)生什么，他還能稱之為一個人嗎?信息流與生活流將由誰來主宰?

　　我們每天在手機里呆上 9 個小時，數據幫助了我們，但它同時也削弱了我們——無需思考，無需記憶。這一作品旨在幫助觀眾脫離數據、擁抱現實：覺得自己只活在大自然中，水的流動賦予了我們能量，給予了我們喘息的時間。

　　《光實驗室》

　　《光實驗室》是一個自由和實驗的空間，二向色元素位于燈下的白墻上。這些元素本身是透明的，但在一束光的照射下，它們將墻壁表面涂上明亮、純凈的顏色。這種材料最初是為航天工業(yè)而設計的，現已受到當代藝術家的歡迎。一些熱帶蝴蝶的翅膀、珍珠和孔雀的尾巴在自然界中也有類似的光學效應。

　　在這一裝置中，觀眾將能夠任意改變透明元素的位置和角度，在墻上控制它們的彩色反射，來創(chuàng)作出自己的畫作。

　　《Inside out》

　　對話一直是了解對方的關鍵。在史前時代，人們可以通過繪畫、舞蹈、聲音和手勢來表達思想、需求和感受，身體幫助他們交流，直到公元前11世紀才逐漸出現了字母表。

　　黎巴嫩城市巴勒貝克是古代文明的中心：先后經歷過美索不達米亞、腓尼基、羅馬、拜占庭和奧斯曼帝國時期。該裝置模仿巴勒貝克的柱子，將觀眾引向手勢互動、視覺對話構成的字母表出現之前的古代交流。

　　《夜陽》

　　夜陽來自夢境，這是一個關于未來的夢想。人們意識到建筑的形式和模式會影響到周圍空間的幸福感和緊張感。過去居住環(huán)境的棱角將人類與所有生命形式區(qū)分開來。

　　根據藝術家的說法，在意識到傳統(tǒng)建筑的角形會引發(fā)沖突后，人們通過糾正模式錯誤改變并形成宜居環(huán)境。仇恨不再是常態(tài)。

加特契納宮側立面的視頻映射作品

　　在獨立的裝置作品之外，還有許多投影在加特契納宮外表面的視頻映射作品，下文中同樣選擇其中官網票數較高的三個作品加以簡單介紹。

　　《人類+》

　　一個人是通過與其他人、物體、科學、空間和時間的相互作用而創(chuàng)造和塑造的，他是他周圍一切的總和�！叭祟�+”的“+”作為前綴，其后無論是電纜、電力、智能手機、互聯網還是任何信息，一直是并且仍然是個人和整個社會的交流、形成和發(fā)展的方式。

▲ 作品《人類+》

　　《溝通的演變》

　　人與人之間的交流發(fā)展的歷史，從古代到現在，蘊含在隱喻、視覺和聲音圖像中。本投影作品幫助觀眾踏上一段旅程，從文明的起源、簡單的、意義不大的聲音信號，到快速發(fā)展的現代性，其復雜而豐富的信息流迅速滲透到人們的生活中。

▲ 作品《溝通的演變》

　　《聯系》

　　從出生開始，一個人就有著試圖捕捉自己與他人之間聯系的沖動。由藝術家Olga Sid設計的視頻裝置和表演——《聯系》展示了一個英雄尋找同類的故事。

　　該項目基于三種主要的交互方式：聲音、運動和觸摸。觀看者和角色之間的接觸標識符變成了一套發(fā)光套裝，它捕捉信號并以發(fā)光的亮度、動態(tài)和顏色傳輸它們。